望着这帮人的震惊状，俱酒爽坏了，他轻蔑地扫视了一下全场，继续高声吟哦：
“慨当以慷，忧思难忘。
何以解忧？唯有杜康。”
“彩！”魏缓忍不住高声喝彩，只见他双脸通红，双手高举，拼命鼓掌，引得全场一片喝彩与鼓掌之声，整个雅间之内陷入一种癫狂状态。
声浪从汾曲楼三楼传到一楼，传到安邑的大街之上，引得楼内楼外不住侧目。
“青青子衿，悠悠我心。
但为君故，沉吟至今。
呦呦鹿鸣，食野之苹。
我有嘉宾，鼓瑟吹笙。”
公子缓和全场嘉宾，瞪大了眼珠子，张大了嘴巴，流着哈喇子，眼巴巴地望着端氏君，一副洗耳恭听、如痴如醉状。
特么的，不就是四言诗歌嘛，不背则已，背出来吓死你们！
战国时代主要流行四言诗，只有在楚国的离骚体是个例外。
而俱酒背的曹诗，则是中国四言诗的另一座高峰，也是四言诗最后的辉煌，这就是曹操开创的“建安风骨”。
风骨是什么东西？就是诗歌中贯穿了内在的、极富感染力的精神力量，特别是曹操大气恢宏、激昂悲壮的气韵，更是诗经所不具备的。
所以说，满座皆惊是意料之中的表现。
俱酒四下望了一眼嗷嗷待哺的全场众位，双手一拍：“完了！见笑见笑！”
因为，剩下的，实在背不出来了……
公子缓醉眼迷离、神情亢奋：“”彩彩彩！拿酒来！”
汾曲楼的三层整个陷入了狂欢。
公子缓亲自端着一爵酒来到俱酒席前，俱酒连忙避席而起。
公子缓道：“端氏君，深藏不露，高深莫测呀！缓敬端氏君一爵！”
战国时期的礼仪，一般都是分席而食，饮酒也都是遥遥相敬。公子缓这种超出常规的举动，更显他对俱酒的欣赏与佩服。
俱酒口称不敢，也举爵相迎，二人共饮一爵。
公子缓伸手把住俱酒之臂，问道：“端氏君，不知此诗何名啊？”
俱酒道：“短歌行。”
公子缓：“好好，既是歌行，必当传唱。”遂命现场的歌伎当场唱来。
古代的诗都有曲，只要填入不同的诗词即可吟唱，就像后世的抖音中许多达人翻唱歌曲一样，曲调不变，只需改词即可。
于是乐队与歌舞伎稍一碰头，叮叮当当试弹几下，咿咿呀呀试唱几声，很快就磨合好了。
一首战国版的《短歌行》就在汾曲楼上上演了。
不得不说乐师和歌舞伎都是战国的艺术家级别，他们为这首《短歌行》选择了一首沉郁低回的曲调。
歌伎也采用了一种时而激昂、时而忧伤的唱法，激昂时筝鼓铿锵，忧伤时琴声凝涩。
舞伎现场编排出了一套动作幅度非常大的舞蹈，或向天祈求，或俯仰起合，大开大合，大起大落。
乐、歌、舞默契配合，非常精准地将曹操原诗中的那种壮志与悲凉的感觉表演了出来。
《短歌行》本身就蕴含着许多的政治意义和向往，再加上今晚尽兴而饮，座中各位都已陷入醉酒状态，心中的许多不快与郁结都被这首诗歌给勾起来了。
座中客有的黯然神伤，有的双泪龙钟，有的痛饮不止，有的仰天长啸，人生种种不平事，俱在此曲意中藏。
魏缓也联想到了自己尽管非常努力，非常优秀，但魏侯始终没有在他和大哥魏?之间做出选择，太子之位遥不可及，人生抱负难以实现。不免心中神伤，面色沮丧。
连见多识广的穿越者也非常吃惊，在这么短的时间之内，排演出这样一幕高水准的演出，特别是将原诗中的风骨体现到这样一种地步，而且艺术感染力如此之强，不得不说古人的智慧与修为真的超出我们的想像。
一首《短歌行》被宾客要求重复表演了好几遍，汾曲楼的掌柜的也对此充满好奇，暗暗打定主意，这首曲子，以后就是酒楼的保留曲目了。
一场宴会在俱酒原创大作《短歌行》的加持下，达到了超出预期的效果，宾主尽欢，圆满结束。
早有宾客甚至酒楼的人，暗暗将《短歌行》抄录了下来。次日，安邑城中，但凡有点身份，识文断字者，都在三五成群地热烈讨论这首诗歌。……