钜子孟胜，见魏越与公尚过争执不下，于是想出了一个折中的办法，先由墨辩对郑国的阴谋进行揭露和批判，使墨家占尽道德高地，将郑国声名扫地。
如果墨辩堂的办法不能奏效，然后再由墨侠出手，行刺太宰欣。
不过，孟胜还是不愿意把墨侠堂变成一个杀手组织，一定要突出其行刺的正义性。
于是孟胜提出了一个近乎傻x的要求，如果要对太宰欣进行刺杀，一定要体现对等。
太宰欣刺少子一剑，那么墨侠也要还回一剑；但俱酒侥幸未死，所以墨侠也不要把太宰欣刺死。
魏越听了几乎要气傻了，孟胜真是迂腐的可笑，这种你死我活的斗争中，行刺的墨侠都是冒着生命危险在执行任务，你这个墨家钜子居然要求刺客要讲分寸？
话说当初太宰欣谋划刺杀少子的时候，难道就不是痛下杀手吗？
墨家三巨头的商谈不欢而散，公尚过和魏越都对孟胜这种迂腐而认死理的性格连连摇头。
在创始人老墨子神隐之后，没有一个人能够出来收拾残局，墨家前景黯淡，谈何救世？
公尚过按照之前的计划，发动手下的墨辩们四下出击，将郑国太宰欣派人行刺俱酒、挑拨韩国太子与襄城君关系、最终导致襄城君出走、韩国太子名声受损的事实大肆宣传。
过于曲直离奇的情节，使这个天大的阴谋很快就在列国传播开来。上到公卿大夫，下到黎庶黔首，都对这一段传奇故事津津乐道，猛吃其中的大瓜乐此不疲。
并且还衍生出各种各样的传奇版本，尤其是襄城地区受到俱酒恩惠的军民，更是将这段故事演绎到声泪俱下，义愤填膺。
将郑太宰欣描绘成黑心黑肺黑肝肠的大奸大恶之徒，计谋得逞且未受任何报应；
将俱酒形容为忠君爱国有仁有义的君子，惨遭陷害，有仇难报，最终不得不退隐他乡，不闻世事。
这个世界上有太多太多的不平事，每个人心中都有着委屈和郁闷需要诉说，原先还是墨辩在主动性地传播，到后来经过民间优伶的各种艺术加工，这段公案成了战国时期的悲剧代表作。
悲剧，比喜剧更能打动人心！
无论哪个时代，普通人都有着这样或者那样的苦痛与磨难，或许他们对于自身的苦难有口难言，但却对悲剧里的人物感同身受，并通过悲剧主人翁的故事与遭遇，抒发出自己的愤怒、不满、无奈与抗争。
俱酒的形象无疑成了这种心思的最好载体。
按照西方的悲剧理论，故事到了这里，坏人得逞，好人离场，悲伤达到顶点，故事戛然而止，人们在无尽的悲伤中回味悠长，郁郁难捱。
比如《哈姆雷特》中最后亲人、朋友、爱人等等都相继死去；比如《罗密欧与朱丽叶》中有情人阴差阳错、双双殉情；比如《无间道》中陈永仁死不瞑目，刘建明淡淡地说：我是警察！
但东方的悲剧不是这样，东方的悲剧悲则悲矣，但善良的人们总要给他加上一条光明的尾巴。
比如《梁山伯与祝英台》双双死去之后，身化彩蝶也要比翼双飞；比如《窦娥冤》中窦娥死后，窦天章出任楚州，窦娥鬼魂前来告状，最终沉冤昭雪。
善良的襄城地区百姓，不愿意襄城君俱酒就这样消失，于是给其赋予了很多神秘的色彩，并坚定地认为俱酒这样一个&34;伟光正善&34;的人物，一定会再次闪亮登场，报仇雪恨。
于是，在口口相传之中，俱酒的形象宛然成了救世主一样的伟岸，不仅襄城地区的军民对他的回归翘首以盼，甚至其他中原百姓也对这位智慧与才华并存，善良与勇毅同在的英雄人物多了几分企盼，盼望着他有一天能够从天而降，收拾战国纷乱的残局。
起初，墨辩们见到自己的宣传起了作用，那是相当的沾沾自喜。
后来汹涌澎湃的民间情感与力量的加入，使故事的走向呈现出了神话和宗教的色彩，令墨辩们目瞪口呆，话说老墨子当年也很难企及这种高度。
与民间的热议相反，列国统治阶级却呈现出相对冷淡的态度和矛盾的心理。
首当其冲的是已经被打残了的郑国，做贼心虚的郑太宰欣起初不以为然，后来见民意汹涌，顿时慌得手足无措、进退失据。
郑国居然出了一份官方的文件对此事进行了批驳，并派出使臣，先后向魏、赵、齐、秦、楚等大国进行解释。
郑国一口咬定这是韩国的阴谋，主要目的是为了丑化郑国高层形象，占据道德制高点，然后为彻底灭亡郑国寻找一个师出有名的理由。
郑国的狡辩，让人们想起了襄城君讲过的一个寓言故事：此地无银三百两。
特别是这种派出官方使节向诸侯解释的动作，更是心虚得令人发笑，反而增加了世人对此事真实性的认可度。
韩国的态度却非常暧昧。韩侯第一时间听说这个故事的时候，就明白了其中的真实性。
墨辩甚至将郑太宰欣府上的谋臣巫弓、刺客的名字丙丑都给倒了个底掉，其详细程度令人发指。
但是韩国已经以襄城君遇刺为由，发兵讨伐了宋国，并将宋君押了回来，还把老头委屈死了。