情片《三千里外的蓝天》。这个剧本描述的是一个自闭症作曲家与追求梦想的少女小提琴手在维也纳发生的故事，女主角是嫩模韩珊。主打音乐元素、浪漫爱情、俊男美女、小清新和异国风情，还有高大上的演奏会情节。但是对演技的挑战性不大，虽然自闭症男主角是顾涔云从来没演过的，但其实并没有跳脱出之前角色的影子，有惊喜，但基本没有突破。由于之前的“韩不具”事件，这部戏话题和热度一定不会低。但是韩珊是第一次演电影，演技如何有待商榷。综上所述，票房敢打包票不会扑街，但所有人也不看好它能拿有分量的主流大奖，是块鸡肋。
二、同样是新晋导演执导的古风奇幻电影《燕归巢》。描述的是发生在宋代江南水乡里的一段僧人与妖精相识、相恋、相忘的缠绵悱恻的故事。优点是顾涔云没演过这种角色，但缺点也同样一目了然——经费不足面临着五毛特效的危险、剧情简单，但预备剪辑的时长是两个小时，疑有注水嫌疑，可能会是一部尿点很多的电影。同样是块鸡肋，而且比上一块更无味。
三、《好久不见，亲爱的同桌》——这部的导演与上两部的导演相比，知名度大一些，得过一些小众的奖项，微博大v，在网络上相当有名，《好久不见，亲爱的同桌》是他改编自己的著作而即将开拍的电影处女作。它是一部典型的电影市场最近大热的疼痛青春系列电影，集齐了早恋、堕胎、逃课、我纹身抽烟但我是好女孩、早恋没有好结果之男女主角必定分手、分了手的情侣一定要在同学聚会重逢感叹下物是人非等经典肥猪流元素，翻开原著，对于男主的描写几乎都是抬头四十五度角明媚地忧伤着，赚得一票又一票的少女们为此流泪。虽然现在的青春电影经常为人诟病为无病□□，并且在看多了的情况下很容易会混淆情节——毕竟情节太相似了。但无可否认的是，每逢青春电影一出，必将血洗同档期影片。这部片子几乎都是新人演员，而天生吃电影这碗饭的人真的不多，对百分之九十五以上的新人来说，演技就是一大问题，全靠导演的□□和引导。而导演本职又是个写书的，非导演专职，估计连演戏什么的也是一知半解，更不能期待他能把演员□□出灵气。所以，他找来顾涔云担大旗，搞不好是有让顾涔云一带多的打算。
四、文艺片《孤山城下》，以真实人物为原型，描述的是一个福利院里的孩子立志成为画家，经历许多波折，得到了资助，终于在成年后成功举办画展的故事。而资助他的人，实际上是另一个和他差不多年龄的盲眼女孩，两人在结局的画展中第一次见面，为电影划下句号，而他们的故事，则从电影结束那一刻才真正开始。是个女版长腿姐姐的故事。
彼此意见截然不同，赵泽和另一个高层主张《三千里外的蓝天》比较好，而王立和另一个高层则觉得《孤山城下》更佳。双方争执不休。远处，邵茜茜说：“云云，你觉得哪部比较好？”顾涔云没说话，只专注地看着自己手上的剧本。邵茜茜好奇地问：“你拿着的是什么？刚才好像没有看到。”顾涔云淡淡道：“不在那十三本里，是第一轮被筛下来的剧本。”邵茜茜顿时来了兴趣，凑过去，嘴里说：“亲，我也要看，给我看看嘛，看一看又不会怀孕。”
顾涔云：“……”他无奈又好笑地看了她一眼，把剧本放低了些，邵茜茜快速扫了两行，顿时愣住——只见那雪白的纸页中间印刷着两个大字：青衣，下方导演的名字没听过，大概是个初出茅庐的新人。让邵茜茜惊讶的是这部电影的题材——竟然是顾涔云从来没有接触的——同性恋题材。
一个演员如果想要突破自己，其中一个方式就是演同性恋。而电影历史上，以同性恋爱情为主题的电影并不多，但是之中并不乏非常唯美经典的佳作，因为题材的独特性，往往电影一出就会掀起热潮，更别说现在时代进步，爱情平等，年轻一代对于同性恋的接受度大大上升。一般而言，这类大片很忌讳过分露骨的表达——因为有时候会适得其反，沦为恶俗之作。若隐若现、若即若离才能抓人心。可以预想到它会引来很多争议，但争议，恰恰也是关注的一种体现。