回回重复了五次，如果不是因为每次给他颁奖的嘉宾都不同，大家都会怀疑是卡带了。
同时最让人印象深刻的是，他每次领奖时播放的都是《夜曲》这首歌。
所以夜曲一响，上台领奖也就由此而来。
而当晚也许是没有准备那么多获奖感言，他获奖之后的发言，也从一开始地认真逐渐转变成了敷衍。
这也是为什么《十一月的肖邦》这张专辑又被称为《十一月的嚣张》的原因。
但换个角度，其实周杰伦就算嚣张一下也是完全有资格的。
要知道在2005年的诸神之战中，当年给周杰伦陪跑的歌曲可谓首首都是经典。
像陈奕迅的“浮夸”、五月天的“知足”、Twins的“莫斯科没有眼泪”、郑源的“一万个理由”、林俊杰的“一千年以后”、王力宏的“大城小爱”等等，放在现在都是绝对封神的歌曲。
所以当年能打的歌曲是真的很多，但周杰伦牛逼的就是都打不过他。
有这样的战绩，所以嚣张一下，似乎也就显得非常合理了。
“啊，这前奏听得我耳朵都怀孕了！”
还未等徐泽演唱，弹幕就已经初现疯狂。
“我甚至感觉前面他们有些歌还不如这段前奏好听！”
“啊啊，这熟悉的前奏杀！徐泽的歌总是一开始就让人如此上头。”
“这又是一首跟《晴天》一样的情歌吗？”
此时大部分观众都猜测徐泽这首歌跟之前会很类似，但他们显然不会想到，徐泽这一首，会相当的不一样。
虽然像《晴天》也是从前奏开始就非常抓耳，但它和《夜曲》这首歌还是有本质上的区别。
《夜曲》是一首快歌。
在形式组合上也比《晴天》要更为复杂。
《晴天》是一首突出人声的演唱歌曲，而《夜曲》的人声并不是歌曲中的绝对主线，不是完全的凸显，而是将人声作为一种乐器的乐音与整首作品编织在一起。
将人声完全整合内嵌成一种乐器插件，不需要炸裂的机能高音，也没有跌宕的情绪起伏，只有融合的默契与交织的和谐。
《夜曲》虽然也是一首情歌，但无论是哪一方面，它又不是一首普遍意义上的“情歌”。
正因为如此，这首《夜曲》不出意外地大火后，甚至变成了周杰伦毫无疑问的、对其他音乐人影响最大的一首歌。
自《夜曲》横空出世以来，无数模仿之作如春笋般涌出，为华语乐坛注入了新的风潮，其中的代表为许嵩的《玫瑰花的葬礼》。
然而，这一切的模仿之作，在《夜曲》前奏响起的那一刻，全部黯然失色。
《夜曲》那极为唯美的吉他和钢琴交融的音色，是其它模仿者永远学不来的气质。
休息室内，刚刚下台还没来及喝口水的陈之辉此刻面如死灰。
“为什么能有前奏就这么杀人的歌曲？”
作为专业歌手，他自然更能知道这样的前奏有多么惊人。
他已经很难想象这样的旋律配上歌词，会带来怎么怎样的震撼。
此刻他的心里充满了嫉妒，为什么？为什么他就不能拥有这样一首歌？
而徐泽又为什么总是一个人能不停地给人带来惊艳感。
以前歌坛里也是时不时地就会冒出一些才华惊艳的新人。
但大部分都是昙花一现，基本上都是带来一首神曲后，就迅速沉寂，再也无法写出同样水平的歌曲。
而有少部分人能断断续续地连着又写几首，但是也基本上维持不了多久。
因为大家都知道他有才后，自然就会调高对他的心理预期。
而这时候他自己同样也会很有压力，在这种外部内部的双重束缚下，再惊艳的天才，也总是不能持久。
但这一切规律对徐泽来说，好像都不作效。
正如外界传闻的那样，他好像真的有一个万能笔记本，里面存了整个硬盘的歌曲。
像不要钱的一般，随手就能写。
最关键他还不止给自己写，还能给其他人创作。
别的创作大师一年也就最多两三首，他一周就能达到这个数量。
圈内很多人都说，如果哪家公司拥有了徐泽，那就相当于拥有了一整个大师级的创作团队。
不光是歌曲质量能保证首首经典，各种风格他还都能驾驭。
中国风、情歌、摇滚，还有如《难忘今宵》、《如愿》这般的主旋律歌曲。
在24秒的无敌前奏后，台上的徐泽靠近麦克风，开口演唱，只是听到的瞬间，陈之辉就愣住了。
我听见了什么？
【一群嗜血的蚂蚁，被腐肉所吸引】
【我面无表情，看孤独的风景】
【失去你，爱恨开始分明】
【失去你，还有什么事好关心】
稍懂乐理的听众，都能若隐若现感受到这里的旋律，由主音6和辅音3构成。
这熟悉的结构在周杰伦的《以父之名》、《最后的战役》等歌里都有用到。
只不过在这里，旋律更加复杂了一点：“蚂蚁”、“吸引”、“表情”、“风景”、“分