顾为经对他的这张画很是满意。
素描纸上的这些猫，目前都还不是最终的定稿，只是“小样”。
类似于美术设计里的原设草图。
顾为经没有使用门采尔老爷子的技能，也还没有为猫进行特殊的动作设计，画册上的所有猫基本上不是趴，就是坐。
不重要。
这些都不过是细节。
素描小样画的是“意”，重要的是线条在弯曲变换之间，那一瞬间的传神写意。
目前为止。
单纯依靠他自己lv.5级圆满的素描技法水平，又借取了心中曹老的一些影子，就达到了此间的效果。
只要特征抓的准。
他便已经可以将这只老杰克利猫眉宇“法令纹”间的那抹澄净的孩子气彰显了出来。
山不在高，有仙则名。
水不在深，有龙则灵。
画里有了这样的灵动的神髓在流淌。
顾为经便敢说，它称得上是一幅鲜活的猫猫画。这只老杰克利猫，便已经在他心里的舞台上动了起来。
类似那些本地翡翠匠人的长久的端详料子的飘花，冰裂，肉质后，确定了玉石的基本结构关系，大刀阔斧的切削出了一个基本的形状来。
剩下的工作。
仅是在此基础上，沿着石料玉脂的自然走势，用雕刻刀一点一点，一层又一层做深化修饰而已。
前一步比后一步更关键。
从无到有，从零到一。
抓到每一个魂灵的特质，当这只猫在你心中活过来以后，后续的任务不过是多大程度上，能让它从你的心中“爬”到画纸上。
画家能从一做到二，做到三。
还是做到八、九、十。
比拼的就是技法，就是笔触够不够细，“下刀”的水平够不够准。
而顾为经他恰好还有着绘画界最为精巧的“雕刻刀”之一——完美级的水彩技法「真实世界」。
从素描、油画、再到水彩。
德国国宝级大师门采尔一生就把写实传神这一件事情玩到了极处。
没有梵高的炽烈，没有毕加索的想象力，也没有透纳那种浪漫的气息。
他是一个以印刷风景版画为生的印刷匠生出的儿子。
一生只做一件事。
写实、写实还是写实。
门采尔把自己对艺术理解，全部都浓缩蕴藏在了笔尖对真实、对自然、对生命的最微妙刻化之上。
轧铁工厂工人身边机器随着打铁飞溅出的火星，那么细，那么小，漂浮的像是微尘，说画出来了，就画出来了！
穿着紧身衣、丝袜和长长的高跟鞋（注），在无忧宫里扭动着吹笛子的腓特烈大帝，嘴巴里叼着的笛子那么长，那么粗，那么黑。
说画出来，也画出来了！
（注：16世纪以后的很长时间，欧洲男性贵族喜欢穿高跟鞋，并搭配丝袜掩盖腿毛，《轧铁工厂》和《腓特烈大帝在无忧宫演奏长笛》，是门采尔一生中最着名的两张作品。）
画只猫更是小儿科。
树懒先生提到，这次需要拿出走写实风格的作品时。
顾为经瞬间就想到了他的系统面板里，帮助瓦特尔老师完成了那张《博物馆岛》以后，便迟迟没有派上用处的写实主义水彩技能。
每天1000秒的技能使用时间。
用在场景非常有层次感，构图非常复杂的作品，比如那张《阳光下的好运孤儿院》这样的大画。
连打个草稿的时间都有点紧。
但画一只小猫，抓紧时间，紧巴巴的抠一抠，顶多画的潦草一些，也将将够。
而且。
顾为经发现。
「门采尔的绘画基础技法」升级为了「真实世界」之后，冷却时间从24小时间隔刷新一次，变成了每天都能自由使用1000秒。
两者看上去差不多。
但他现在可以钻一个系统的空当。
顾为经选择每天晚上在11点四十多画画，这样到了十二点后，技能时间刷新重置。
他就能不停歇的继续使用第二天的1000秒额度。
两天画一次。
叠加起来，单次使用时间就能来到大半个小时。
画一幅小尺寸的宠物水彩画，时间上堪称恰到好处，不显得匆忙，甚至来得及做些精益求精的细节打磨。
“我真是计划通！”
顾为经给自己点了赞。
思索间。
顾为经把素描本往后翻，继续把后面的猫咪画稿展示给孤儿院的小朋友们看。
《猫》如今的火爆程度，已经跨越了年龄阶层。
大人小孩都能看，都爱看。
就像《星球大战》这种犀利的影视评论家口中的“儿童动物园式的爆米花电影”，已经成为了美国人的全民《西游记》一样。
不过。
相比于目标群体更加大龄化的《歌剧魅影》。
韦伯·安德森设计改编这出《猫》的时候，就是为了茉莉和布稻这样年龄层次的小朋友们准备的。
他现在在做一个小测验。
如果他们喜欢，且能看出顾