为了流行抛弃优势，是最傻冒的行为。
于是黎觉予不加犹豫，直接拒绝：“我觉得你说的不对，我的声部放到女高音里最美丽，所以暂时只考虑娘役。”
“哼。”中本老师冷哼一声。
他喊停了教室所有在联系的学生，斥责黎觉予道：“你觉得你是老师，还是我是老师？既然来我们宝冢上学，那就应该拿出尊敬师长、虚心学习的态度。”
“既然你说你擅长女高音，那就来试试看嘛！我倒要看看插班生的水平在哪里。”
中本老师拿着教棍在空中挥舞了两下，隔空指挥钢琴助理弹奏。
等悠扬的钢琴声响起，众人纷纷倒吸了一口冷气，害怕地用手捂住嘴部。
因为这是咏叹调。
这是一出以背叛和复仇为主基调的歌剧，其中的选段最为盛名。1
它讲述了被欺骗结婚的少女露琪亚于婚礼当晚，身穿白色长裙睡衣，手握利刃刺杀新郎巴克洛的剧情。而这样的选段，之所以能在教室引起轰动，并不是因为剧情过于狗血。
而是因为，这是一首演唱条件近乎苛刻的咏叹调。
不仅长篇大段地使用了歌唱家畏惧的高音c，演唱音调还横跨超越了4个8度。而这样歌剧团首席都不一定驾驭地住的片段，却被中本老师挑选来，用以测试黎觉予的女高音。
一个刚刚成年高中生，怎么可能做到？
不少人都露出了怨愤的表情，特别是和黎觉予关系较好的中西，更是磨拳霍霍往这边走，一副要给黎觉予讨回公道的模样。
反观当事人黎觉予，面上却只有过分的平静。
只见她深深地看着中本老师一眼，然后不慌不忙地深吸一口气，控制呼吸和发音技巧，抑扬顿挫地唱出了第一句高音长句子。
黎觉予微笑着唱：“我的丈夫在哪里”
这是的第一句台词，往往是女高音们还没进入状态，最平平无奇的一句。可黎觉予不一样——被物部夫人严厉训练过的她，从音乐最开始，就成功代入了歌剧感情，情绪跌宕起伏。
听着黎觉予歌声，众人仿佛看到这样的画面——配角们带着武器，闯入鲜血淋漓的婚房，最先看到却是眼眸中燃烧着复仇光芒的少女露琪亚。
她拿着带血的刀刃，披头散发地问：“我的丈夫在哪里”
戏中女主应有的表情，跟黎觉予现在的模样发生重叠，让人不禁感到毛骨悚然…学生们都忍不住抱紧双手，打了个冷战。
被黎觉予直视的中本老师，更是莫名地后退了一步，面带忌惮。
黎觉予就这么毫无准备地，开始了这段最难的花腔女高音，她站在教室第一排最右端，却如同置身舞台中央一样认真且动听。
她的歌声时而渐强、时而极强。
在遇到曲谱中宛如作曲家乱涂乱画的重叠花腔时，黎觉予也毫不畏惧，宛如穿针一样将她明亮的女高音，穿插在钢琴伴奏声中，错落有致。
“逃出你敌人的魔掌！”
“我逃出魔掌！”
此时的歌词像是对现状最好的诠释。
黎觉予对着中本老师挑衅般地唱出这两句。
偏偏对方却又不能因为歌剧中的原有歌词谴责什么，只能黑脸，端起长辈的严肃模样。
至于星风？她早就气坏了。
之所以中本老师会无理要求黎觉予换成中低音的男役，其根本原因，就是星风本人也是女高音娘役。彼时的宝冢只有“舞之花组“和”戏之月组“两组，而星风和黎觉予两人，又都是擅长女高音和戏剧演绎的。
也就是她们两人的角色定位近乎相同。
同样的定位，宝冢歌剧团只要一个人。
这也是为什么，星风会将中本老师拉进宝冢学院里来，并且吩咐她以老师的尊敬身份，强迫黎觉予更换演唱角色定位。
她们私下策划得很好，不仅打算用最难的花腔女高音刁难黎觉予，还作好了：假如对方不同意更换角色定位，就以“不尊敬师长”的由头惩罚她的打算。
只是千算万算，无论是星风还是中本老师都没想到——黎觉予居然真能唱出这段花腔。
这是什么道理？这真的是个高中生能做到的吗？
星风很焦虑，她恶狠狠地瞪了中本老师一眼，借此警告对方。而老师接收到信号后，也瞬间明了，背对着钢琴助理偷偷打手势。
紧接着，在场所有人包括黎觉予本人都发现——伴奏音调上升了。
既然黎觉予畏惧小字三组c，那么改成小字三组e会怎么样呢？2