宁卫民用这种空手套白狼的法子操作价值数百万的项目，便宜可是占大了。
当然，倒也不能说他蹦子儿没出。
至少租录音棚的钱，还有七合板乐队帮忙的劳务费，以及请录音师吃喝和烟酒，都是他个人自掏腰包。
但相比起生产磁带的成本来，这就是小巫见大巫了，那才几个钱啊？
何况租用录音棚还有冯朝年的面子，走的是友情价，收费是打了九折的。
一个棚时才九十块，后期混音的收费范围也就二百到一千。
碰巧最近录音棚又没有别的音像出版社租用，宁卫民一订就是两礼拜，那才不到两万块。
实际上根本用不了，怎么算也够张嫱用的了。
说句更市侩的话，由于这才是第一张专辑，宁卫民可选歌的范围较大，他甚至连填词人都没去找，直接就从宝岛那些歌手现成的盒带里扒了。
别忘了，宝岛那边不但有优秀的原唱歌曲，而且这年头原本就是你抄我抄大家抄的年代。
宝岛歌手本身就翻唱了不少的欧美迪斯科歌曲，词还写得特好。
拿来直接就能用，彻底省事了。
像刘文正的《飞行船》、《迟到》，凤飞飞的《好好爱我》、《掌声响起》，用丹麦Walkers乐队的《SHALALA》改成的《莎啦啦》，用瑞典ABBA乐队《gigigi》改的《恼人的秋风》，《aaia》改的《妈咪》，还有爱尔兰女子演唱团体诺兰丝《SexyMic》改的《冬天里的一把火》，以及上辈子张嫱把宁卫民圈粉的那首《爱你在心口难开》，全都在宁卫民的选取范围内。
足以看出，在风格控制上，为稳妥起见，宁卫民选歌采取的是一半一半策略。
可以说其中五首歌是翻唱宝岛原创，是为了贴合当代大众审美。
另外五首才是翻唱欧美迪斯科，试探市场反应，尝试引领潮流。
重要的几乎首首都是节奏明快的歌曲，大体上仍然偏好舞曲风，也更适合张嫱独特嗓音的表现力。
总之，省钱，省事，省时，省力。
一旦七合板乐队和张嫱熟悉了，录音棚的使用时间定下来了，就可以把人马拉进棚里开练了。
于是在四月底的一个下午，七合板乐队、张嫱母女和宁卫民齐聚国家大剧院的录音棚。
这是国内当时条件最好的录音棚，但尽管如此，设备也是七十年代买的，还玩儿不了现在欧美流行的门限混音，板式混响。
用的还是七十年代的办法，墙角堆音箱，然后在乐器旁放一堆话筒。
所以效果就是，有些乐器的声音会很干涩，比如架子鼓。
不过这也只能将就了，毕竟连录音棚这个概念也是刚有的。
宁卫民决定租专业录音棚时就听冯朝年说过，京城除了国家大剧院，也就是有个京城器材厂的设备勉强凑合。
其实好多音像出版社都是自己弄点设备，找个屋子就随便录了。
因为没有减震吸音的处理。
他们用这种土办法录制的磁带，连声音的纯正，没有杂音都无法保证，就别提混音特效了。
要不为什么哪怕进口磁带卖六块五，大家还都愿意买呢。
国内的便宜，卖五块五，大家还都有怨言呢。
就因为灌录的技术水平导致音色质量实在是差距大啊。
说白了，宁卫民愿意花这笔录音棚的钱，就已经在国内算是大制作了。
而且话说回来，宁卫民也真是不懂，他还从没进过专业的录音棚。
这进了棚一看地方不小，好几百平米，而且到处是电线设备，录音室里满处是音箱和话筒，特别的热闹。
他就觉得人家挺专业，心甘情愿的交智商税了。
张嫱妈妈和七合板乐队的人倒还好，毕竟他们都算是专业人士，都有进棚的经验。
所以唯独能和宁卫民媲美的就是张嫱这小丫头。
她也是看什么都好奇，睁着大眼睛四处踅摸，充满了新鲜感，连宁卫民招呼她喝水润嗓子都顾不上了。
但等到一试唱就完全不一样了。
或许也是初生牛犊不怕虎，张嫱毫无紧张，只有兴奋。
她听从指示一戴上大耳机，跟着七合板乐队的演奏响起，那小嗓儿门一亮，惊得就是隔音玻璃外，守着控制台的几个录音师了。
这些天天听歌儿的主居然听呆了。
宁卫民你能明显看到有一个人的面色明显激动起来，另外一个人还跟着轻轻哼了起来。
为首的那个，虽然很沉稳地开始控制“人声效果器”做各种调整——这是一种音质硬件调音器，在软件调音还没占到主流时，应用相当广泛。
但也不由自主跟宁卫民开口相询，“哥们儿，你们是哪个歌舞团的呀？真是捡到宝了。这姑娘